Wpisy

Pieśni Chopina uświetniły Święto Niepodległości w złotostockim „Ewangeliku”.

Świąteczny dzień warto elegancko zakończyć. Podsumować uroczystości dodatkowym akcentem. Dzień Niepodległości okazale obchodzony w Złotym Stoku został zwieńczony koncertem w ramach XI Dolnośląskiego Festiwalu Muzycznego. Przed liczną publicznością w pięknie wyremontowanym kościele poewangelickim „Ewangeliku” wystąpili Magdalena Cornelius-Kulig – mezzosopran i Michel Bourdoncle – fortepian. Artyści wybrali na spotkanie ze słuchaczami kompozycje Fryderyka Chopina i Franciszka Liszta. I jak się okazało był to wybór trafny, inspirujący i bardzo odpowiedni właśnie na ten wieczór. A same interpretacje poszczególnych utworów, jakie zaproponowali muzycy potwierdzały zarówno najwyższej jakości precyzję wykonawczą, jak i nieszablonowe podejście do wybranego materiału. A co złożyło się na świąteczny program? Przede wszystkim aż 11 pieśni Fryderyka Chopina w efektownym wykonaniu Magdaleny Cornelius-Kulig z subtelnym akompaniamentem Michela Bourdoncle’a. Powszechnie wiadomo, że ten typ twórczości Chopin traktował z pewnym dystansem, niejako mniej poważnie. Często komponował je spontanicznie, w sytuacjach towarzyskich. Modne było przecież w romantyzmie domowe muzykowanie, a więc i muzyczne improwizacje. Wcale to jednak nie oznacza, że są utworami mniej wartościowymi. Ich wybór i wykonanie przez Magdalenę Cornelius-Kulig umiejętnie podkreśliło różnorodność tych kompozycji. Także to, że są w istocie niełatwe wykonawczo i interpretacyjnie. Usłyszeliśmy więc utwory pogodne i wesołe (czasem z nutką ironii), ale też nostalgiczne czy elegijne, bo oparte na tekstach pełnych dramatyzmu. Trzeba mocno podkreślić, że ta zmienna skala uczuć i nastrojów poszczególnych chopinowskich pieśni została przekonująco zaprezentowana przez artystkę złotostockiej publiczności. Swoją solową część występu francuski pianista rozpoczął od Nokturnu op. 72, nr 1 Fryderyka Chopina, ale najmocniej przykuł uwagę audytorium interpretacjami muzyki Franciszka Liszta, przede wszystkim zaś Vallée d’Obermann z pierwszej księgi Lat pielgrzymstwa. Połączenie wirtuozerii i refleksji artystycznej, niewątpliwa charyzma wykonawcza to cechy, które w pełni ujawniły się w interpretacji tego utworu. Michel Bourdoncle jest cenionym w świecie wykonawcą kompozycji Liszta, a do Złotego Stoku przyjechał prosto z Denver, w którym to z Lamont Symphonic Orchestra grał Koncert fortepianowy nr 2 kompozytora.

Ciekawie interpretowany i znakomicie wykonany program, do tego w dobrej atmosferze pięknego wnętrza uzasadniają tytuł relacji. To było piękne i wyjątkowe świąteczne granie.

Zapraszamy na ostatni koncert z cyklu Dolnośląski Festiwal Muzyczny.

15 listiopada 2023 o godz.19.30 odbędzie się ostatni koncert Dolnośląskiego Festiwalu Muzycznego XI edycji PONAD SZCZYTAMI CISZA w 2023 r. w kościele MATKI BOŻEJ RÓŻAŃCOWEJ W KŁODZKU

Podczas koncertu wystąpi Adam Tański, jest on absolwentem Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse w Paryżu w klasie organów prof. Michela Bouvarda oraz prof. Oliviera Latry. Ukończył również z wyróżnieniem Hochschule für Musik w Moguncji w klasie organów prof. Gerharda Gnanna oraz Uniwersytet Muzyczny Fryderyka Chopina w Warszawie w klasie organów prof. Magdaleny Czajki i prof. Jarosława Wróblewskiego.  

Artysta jest współzałożycielem i dyrektorem artystycznym festiwalu Etnosakralia Kurpiowskie łączącego muzykę organową z muzyką tradycyjną oraz improwizowaną. Od 2023 roku jest także kuratorem artystycznym festiwalu Sztuka Źle Obecna, który organizuje Instytut Pamięci Narodowej. 

W latach 2015-2017 artysta prowadził działalność pedagogiczną w Akademii Muzycznej im. Grażyny i Kiejstuta Bacewiczów w Łodzi. W 2019 roku na Uniwersytecie Muzycznym Fryderyka Chopina obronił dysertację doktorską pt. Charakterystyczne cechy muzycznego folkloru kurpiowskiego jako podstawa w kreowaniu improwizacji organowych. 

W 2018 roku została wydana w serii wydawniczej „Biblioteczka Kurpiowska” jego pierwsza monograficzna publikacja zawierająca pięć utworów na instrumenty klawiszowe. W 2019 roku nakładem wydawnictwa Requiem Records ukazał się jego debiutancki album z improwizacjami organowymi pt. Polichromia.

Program:

Franciszek Liszt, Preludium i fuga na temat B-A-C-H

Robert Schumann, Skizzen für den Pedelflügen op. 58 nr 1

Adam Tański – postludium I

Robert Schumann, Skizzen für den Pedelflügen op. 58 nr 2

Adam Tański – postludium II

Robert Schumann, Skizzen für den Pedelflügen op. 58 nr 3

Adam Tański – postludium III

Robert Schumann, Skizzen für den Pedelflügen op. 58 nr 4

Adam Tański – postludium IV

Johann Sebastian Bach, Fantazja i fuga g-moll, BWV 542

Callliope Duo w Muzeum Ziemi Kłodzkiej.

Muzyka i zjawiska fizyczne

, czyli Sarah Stamboltsyan – fortepian i Artashes Stamboltsyan – skrzypce wystąpili kolejny raz w ramach Dolnośląskiego Festiwalu Muzycznego. Twórczo podjęli się odpowiedzi na propozycję organizatorów bieżącej, XI edycji i zaproponowali program, który wypełniał hasło sezonu, czyli „Ponad szczytami cisza”.

W sali muzycznej Muzeum Ziemi Kłodzkiej wykonali kompozycje, których interpretacje pokazały ich doświadczenie koncertowe, wielorakie umiejętności w nawiązaniu i utrzymaniu skupienia słuchaczy. Poszczególne wykonania zwróciły na jeszcze jedną, niebagatelną cechę ormiańskiego duetu, a mianowicie na to, że czystość dźwięku każdego z instrumentów elegancko uzupełniała brzmienie drugiego. Jakich utworów wysłuchała publiczność w niedzielny wieczór? Zaczęło się ze wszech miar klasycznie – od ​Sonaty D-dur, op. 5 nr 1 Arcangello Corellego. Kolejne zaproponowane i wykonywane utwory potwierdzały klasę artystyczną muzyków, którzy dzisiaj pracują (i działają w ciekawym stowarzyszeniu) w saksońskim Reichenbach. Usłyszeliśmy kolejno Roberta Schumanna Fantasiestücke, ​ op. 73, następnie bardzo interesującą „perełkę” muzyki kameralnej Richarda Wagnera, a mianowicie Ein Albumblatt A-dur czy „odkrycie” artystów z czasów, gdy byli studentami konserwatrium w Erywaniu, czyli ​Serenadę A-dur Alexandra Zemlinskiego. Główną częścią programu były zaaranżowane na skrzypce i fortepian przez Artashesa Stamboltsyana, specjalnie na ten wieczór, cztery pieśni Felixa Mendelssohna-Bartholdy’ego i Roberta Schumanna. Zaaranżowane ciekawie i nowocześnie. Doczekamy się ich niebawem na płycie Calliope Duo, a kłodzka publiczność usłyszała ich prapremierowe wykonanie. Muzycy program koncertu zakończyli  kompozycjami „tanecznymi”. Najpierw był to cykl Béli Bartóka sześciu Rumuńskich tańców ludowych a na finał usłyszeliśmy dwa Tańce węgierskie (7 i 2) Johannesa Brahmsa.

Dlaczego taki tytuł relacji? Już wyjaśniam. Koncerty XI Dolnośląskiego Festiwalu Muzycznego odbywają się w wielu miejscach. To wiadomo od lat – w pałacach, zamkach, kościołach, salach koncertowych. I za każdym razem jest to dla publiczności, organizatorów i muzyków ciekawe doświadczenie. Także od strony, no właśnie, zjawisk fizycznych. Każde z tych miejsc ma własną, stałą akustykę. Zwykle bardzo dobrą. Po niedzielnym koncercie jeden ze słuchaczy podzielił się z organizatorami taką oto refleksją: kiedy przed rokiem w ramach Festiwalu w sali muzycznej MZK występowali Nicoletta Guarasci i Marco Venturi dźwięki były albo przytłumione albo nadmiernie eksponowane, brzmiały płasko, nie miały głębi dzisiaj z kolei miały kilka wymiarów, brzmiały wyraziście i efektownie. Jakbym wybrał się na seans 3D. Takie wrażenia. Bardzo ciekawe. Do różnorodnych doświadczeń osób związanych z DFM dochodzi więc jeszcze jedno. Akustyka sali może ulec zmianie.

Koncert Cracow Golden Quintet w ramach projektu Dolnośląski Festiwal Muzyczny w Polanicy Zdrój.

W niedzielę 10 września br. w kościele Matki Bożej Królowej Pokoju w Polanicy-Zdroju w ramach projektu Dolnośląskiego Festiwalu Muzycznego odbył się koncert Cracow Golden Quintet. Klasyczny kwintet dęty drewniany wystąpił w składzie Małgorzata Wygoda (fagot), Natalia Jarząbek (flet), Kamil Kuc (obój), Konrad Gołda (waltornia) i grający na klarnecie Tomasz Sowa. Artyści zaprezentowali utwory m.in. Franza Danziego, Jacquesa Iberta, Romualda Twardowskiego, Roberta Muczyńskiego czy Witolda Lutosławskiego. Koncert krakowskiego kwintetu w Polanicy-Zdroju w ramach XI edycji Dolnośląskiego Festiwalu Muzycznego pod nazwą „Ponad szczytami cisza” odbył się pod honorowym patronatem posła na sejm Marcina Gwoździa oraz burmistrza Polanicy-Zdroju Mateusza Jellina. Koncert poprowadzony przez Mieczysława Kowalcze został dofinansowany z Funduszu Promocji Kultury Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego oraz Narodowego Instytutu Muzyki i Tańca.

 

Koncert Michela Bourdoncle w dworku Chopina zainaugurował XI Dolnośląski Festiwal Muzyczny

🎶🎹 Wspaniałe wieści z Dusznik-Zdroju! 🌲🌙 gdzie odbył się inauguracyjny koncert 11. Dolnośląskiego Festiwalu Muzycznego 🎵🎉! Motywem przewodnim jest „Ponad Szczytami Cisza” 🏔️✨, nawiązującym do słów Goethego, który odwiedził te urokliwe strony w 1790 roku 🍃🖋️. W magicznym Dworku Chopina 🏡, Michel Bourdoncle oczarował nas swoją grą, wybierając utwory mistrzów takich jak Beethoven i Liszt, ale nie zapomniał również o naszej rodzimej muzyce 🇵🇱🎼. Nie możemy się doczekać, co przyniesie nam reszta festiwalu! 🎹🚀 #DusznikiZdroj #FestiwalMuzyczny #DolnyŚląsk #Goethe #Chopin #MichelBourdoncle #MuzykaKlasyczna #Kultura

W Dusznikach Zdrój 10 czerwca odbędzie się inauguracyjny koncert XI edycji Dolnośląskiego Festiwalu Muzycznego

 

Motywem przewodnim XI edycji Dolnośląskiego Festiwalu Muzycznego  jest fragment  Nocnej Pieśni Wędrowca J. W. von Goethego –  PONAD SZCZYTAMI CISZA

Podążając śladami wędrówki tego wielkiego niemieckiego twórcy, który  w 1790 roku odwiedził Dolny Śląsk  możemy odkrywać wspaniałości przyrodnicze i architektoniczne regionu przy dźwiękach muzyki wykonywanej przez artystów zaproszonych do uczestnictwa w  XI edycji Dolnośląskiego Festiwalu Muzycznego. 

Muzycznie ta edycja festiwalu będzie zadedykowana polskim i europejskim twórcom romantyzmu, którzy dopełniają idee filozoficzne, artystyczne, kulturowe tego wielkiego twórcy, myśliciela i przyrodnika mającego wpływ na ukształtowanie europejskiego romantyzmu.

DFM XI to cykl tematycznych koncertów muzyki inspirowanej romantyzmem w miejscach ciekawych architektonicznie, historycznie i wartościowych jako sale koncertowe.

Inaugurację Dolnośląskiego Festiwalu Muzycznego uświetni występ w Dworku Chiopina w Dusznikach Zdrój występ pianisty Michela Bourdoncle, w którego repertuarze znajdą się:

Ludwig van Beethoven, Sonata nr 8 c-moll op. 13 nr 8  Patetyczna

Johannes Brahms,  3 intermezzi op. 118.

Claude Debussy, 2 preludes (Bruyères, Brouillards).

Deodat De Séverac, Cerdaña. ( Les muletiers devant le Christ de Llivia).

Franz Liszt, La Vallée d’Obermann

George Gershwin – Błękitna rapsodia

Georg Gerschwin Błękitna rapsodia Rhapsodie in blue.

 

Michel Bourdoncle

Jego bogata kariera prowadzi go na większość głównych estrad świata. Pianista ten występował na tak prestiżowych salach koncertowych jak: Carnegie Hall w Nowym Jorku, Sala w Sao Paulo, Wiela Sala Konserwatorium i Sala Czajkowskiego w Moskwie, Sala Verdiego w Mediolanie, Suntory Hall w Tokio, Kyoto Concert Hall, Osaka Isumi Hall a także w Teatrze Wielkim w Szanghaju, w Poly Theatre w Pekinie, w Teatrze Miejskim w Rio de Janeiro na Sali Gaveau i w Teatrze Chatelet w Paryżu. Cechy charakteru Michała Bourdoncla, takie jak szczerość i wrażliwość, łączą się z dogłębną pracą nad każdym utworem, którego podejmuje się wykonać. Pianista grał pod kierunkiem znakomitych dyrygentów i występował z wieloma orkiestrami, takimi jak: Nowa Orkiestra Filharmoniczna, Orkiestra Pro Arte z Paryża, Orkiestra z Cannes Prowansja Alpy Lazurowe Wybrzeże, Orkiestra Liryczna z regionu Avignon Provence, Orkiestra Filharmoniczna z Montpellier, Zespół Musique Vivante, Orkiestra Symfoniczna z Rhin, Orkiestra Colonie, Orkiestra Kameralna z Tuluzy, Orkiestra z Północnej Portugalii, Orkiestra z Saragossy, Orkiestra z BadenBaden, Orkiestra Symfoniczna z Rotterdamu, Radiowa Orkiestra Kameralna z Bukaresztu, Orkiestra Filharmonii z Brasom, Państwowa Orkiestra Rosyjska, Chińska Orkiestra Filharmoniczna, Orkiestra Symfoniczna z Szanghaju, Orkiestra Symfoniczna z Harbin, Orkiestra Kameralna z Salzburga, Serena Mozart Players, Orkiestra Symfoniczna z Madery. Repertuar Michała Bourdoncla, począwszy od Bacha a skończywszy na współczesnych kompozytorach, jest bardzo zróżnicowany i bogaty.

Pianista nagrywa dla Doron Music, EMS Master Sound, 3D Classics, Naxos Marco Polo… Jego dyskografia obejmuje utwory Czajkowskiego, Liszta, Bizeta, Wincenta d’Indy, Deodat Severac, pełne dzieło Ernesta Chausson na fortepian, l’Integrale de la Musique na skrzypce i fortepian J.G. Roparteza. Ponadto istnieje jeszcze wiele nagrań radiowych i telewizyjnych zarówno we Francji jak i za granicą. Występuje regularnie z takimi muzykami jak: Lioubov Timofeyeva, Sa Chen, Dang Thai Son, Konstantin Lifschitz, Jacques Rouvier, Dong Yu, Dominique Vidal, Dominique de Williencourt, Florin Ionescu Galati, Pierre Hommage, Frederic Lagarde. W 1993 Michel Bourdoncle zorganizował w Aixen Provence Międzynarodowy Festiwal „Les Nuits Pianistiques” „Noce Pianistyczne” pozostając jego dyrektorem artystycznym. W ostatnich latach idea tego festiwalu została przeniesiona do Mołdawii, Niemiec, Włoch i Anglii. W 2006 Michał Bourdoncle utworzył również w Aixen Provence Międzynarodową Akademię Pianistyczną oraz zorganizował w jej ramach międzynarodowy konkurs pianistyczny. Pianista ten jest również doradcą artystycznym Międzynarodowego Festiwalu w Gulanguy, Wyspa Pianistyczna, w Xiamen (Chiny).

DOLNOŚLĄSKI FESTIWAL MUZYCZNY ROMANTYZM

 
Koncert Duo Ellipsis w Teatrze Zdrojowym-Dworku Chopina w Dusznikach Zdroju pozwolił publiczności kolejnego koncertu X sezonu Dolnośląskiego Festiwalu Muzycznego na kontynuowanie namysłu nad tym, czym dzisiaj jest romantyzm. Co dla nas znaczy? Przypomnijmy, że organizatorzy tych cyklicznych przedsięwzięć zapraszają artystów do zaprezentowania publiczności kompozycji z epoki albo takich, które wyrosły z jej założeń lub tradycji. Tak też było i tym razem. Alberto Cesaraccio – obój i Maurizio Barboro – fortepian program wieczoru ułożyli w taki sposób, żeby poprowadzić audytorium zarówno przez muzykę romantyczną w jej najpełniejszym wydaniu, a także pokazać późniejsze, wybitne realizacje założeń tego okresu. Tak więc obok Preludium cis-moll op. 45 Fryderyka Chopina czy Trzech romansów op. 94 Roberta Schumanna usłyszeliśmy Sonatę D-dur Camille’a Saint-Saënsa i Pour le piano Claude’a Debussy’ego. Nasze poszukiwania odpowiedzi na temat tego, czym dziś jest romantyzm artyści wzbogacili kompozycjami mniej znanymi, ale ze wszech miar zasługującymi na uwagę. Na to, żeby poszerzyły nasze spojrzenie, wzbogaciły refleksję. Bo oto usłyszeliśmy interesujące utwory Napoleona Coste – Cavatinę op. 37 oraz Cantilenę Les regrets a także Morceau de salon Jana Wenzla Kalliwody. 
Warto mocno podkreślić, że pomysłem na romantyczny wieczór w Dworku Chopina było umiejętne połączenie muzyki i słowa. Publiczność do znakomicie prezentowanej muzyki dostawała jeszcze uzupełnienie. Jakie? Grzegorz Łukawski – aktor Teatru Słowackiego w Krakowie – przedstawił swoje przekonujące interpretacje ballad Adama Mickiewicza, a mianowicie „Romantyczności”, „Świtezi” i „To lubię”. I w przekonaniu zasłuchanej, skoncentrowanej na muzyce i słowie publiczności taka idea się sprawdziła. Zresztą po raz kolejny. 
Twórcze podejście trójki wybitnych artystów do wybranych utworów z zasadniczego tematu kończącego się sezonu DFM oprócz tego, że zajmująco wypełniło wieczór, to jeszcze dało impuls i niepowtarzalną szansę na budowanie własnej odpowiedzi na pytanie zadane na wstępie. Konsekwencja w prezentowaniu muzyki romantycznej w jej różnorodnych wykonaniach podczas kolejnych koncertów to świetna okazja, żeby spróbować obiektywnie ocenić jej znaczenie i wpływ w naszym świecie, w naszej współczesności. Organizatorzy serdecznie do tego namawiają.
Autor tekstu Mieczysław Kowalcze
Fotografie Andrzej Lemiesz

X Dolnośląski Festiwal Muzyczny w Ołdrzychowicach Kłodzkich (WIDEO)

To już koniec tegorocznej edycji Dolnośląskiego Festiwalu Muzycznego. Zwieńczenie festiwalu miało miejsce 25 września w Kościele pw. św. Jana Chrzciciela w Ołdrzychowicach Kłodzkich gdzie 10 lat temu rozpoczął się Dolnośląski Festiwal Muzyczny. Koncert pt: „Gioachino Rossini – Petite messe solennelle” był podsumowaniem tegorocznej edycji. Podczas finału można było usłyszeć: Małgorzatę Grzegorzewicz-Rodek – sopran, Magdalenę Kulig – mezzosopran, Zbigniewa Malaka – tenor, Piotra Lempę – bas, Macieja Zimkę – akordeon, Marka Szlezera – fortepian i Chór Filharmonii Krakowskiej pod dyrekcją Wojciecha Rodka. Mamy nadzieję, że za rok odbędzie się kolejna edycja festiwalu na terenie Gminy Kłodzko.

X Dolnośląski Festiwal Muzyczny. Muzyka klezmerska w polanickim Teatrze Zdrojowym (WIDEO)

W piątek, 5 sierpnia br. w Teatrze Zdrojowym im. M. Ćwiklińskiej w Polanicy-Zdroju odbył się koncert, w którym wystąpili Dariusz Wójcik vel. Dawidek & Szaweł Lipski Klezmer Quartet. Artyści zagrali w Polanicy-Zdroju w ramach projektu X edycji Dolnośląskiego .W programie pod nazwą „Motywy żydowskie w muzyce świata” pojawiły się m.in. tradycyjne utwory jak „Hava Nagila”, „Skrzypek na dachu”, „Tumbalalayke”, „Mamele”, „The Time”, „Dona, Dona”, motyw przewodni z filmu „Listy Schindlera” oraz słynne „Ajde Jano” i „Kazimierz”. Klezmerzy to żydowscy muzykanci, grający tradycyjną muzykę żydowską podczas wesel czy wędrówek. Ich historia sięga połowy XVIII wieku.

X Dolnośląski Festiwal Muzyczny w Jaszkowej Dolnej. Scream Duo i „romantyczna trąbka” (WIDEO)

W kościele Św. Jana Chrzciciela w Jaszkowej Dolnej odbył się kolejny koncert w ramach Dolnośląskiego Festiwalu Muzycznego. Tym razem wystąpił duet muzyczny Scream Duo – na fortepianie zagrała Iwona Sukienik, a na trąbce Marcin Król. Podczas sobotniego koncertu pod nazwą „Romantyczna trąbka” artyści zaprezentowali repertuar na trąbkę i fortepian takich wykonawców jak Fryderyk Chopin, Richard Strauss, Bernard Fitzgerald, Arcangelo Corelli, Francis Thome i Augustin Savard. Koncerty w ramach Dolnośląskiego Festiwalu Muzycznego odbywają się pod patronatem posła Marcina Gwoździa oraz wójta gminy Kłodzko Zbigniewa Tura przy wsparciu Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego. Koncert poprowadził Mieczysław Kowalcze.